20 Trucos Para Jugar con el Color en tus Próximas Fotografías
Ya
hace casi 80 años de aquel primer y rompedor negativo en color que
revolucionó la forma de capturar e interpretar las imágenes en
fotografía. La mayoría de nosotros hemos nacido en la era del color.
Televisiones en color, carretes en color, cámaras digitales en color.
Todo el mundo es en color. Esto debería ponernos las cosas fáciles a la
hora de conocerlo, ¿Verdad? La verdad es que es como nuestra lengua
materna; conocerla y hablarla no significa necesariamente saber
escribirla, ¿No? ¿Cuántos años hace que el ser humano se comunica
oralmente y cuántos hace que sabe escribir de forma generalizada?
Con el color ocurre exactamente lo mismo.
Saber “hablar en color” no significa necesariamente saber “escribirlo”,
para eso hay que conocer un poco el “abecedario de colores” que por
suerte es mucho más corto que el de nuestra lengua materna 
Así que primero vamos con unas cuantas nociones básicas sobre el color que te servirán para aprender a jugar con él:
Teoría básica sobre el color
- Tono: Es el color propiamente dicho; la esencia del color (verde, amarillo…) sólo que solemos utilizar la palabra “color” en vez de tono, pero el sentido es el mismo.
- Brillo o luminosidad: Se relaciona con la claridad o la oscuridad de un tono. Cuanto más brillo, más claro aparecerá, y cuanto menos brillo, más oscuro aparecerá éste.
- Saturación: Es el grado de pureza del color. A más saturación más pureza de color, y a menor saturación colores más “apagados” hasta llegar al mínimo que está considerado como gris neutro.
- Círculo cromático: Se utiliza para la clasificación de los colores a partir de la combinación de los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul), y de los secundarios (verde, naranja y violeta)
- Colores complementarios: Son aquellos que se encuentran situados “cara a cara” en el círculo cromático; los opuestos. La combinación de estos produce un fuerte contraste entre ellos.
- Colores cálidos: Naranjas, amarillos, marrones, dorados, rojos… Todos ellos son colores “cálidos” porque suelen llevar asociada una sensación subjetiva relacionada con la calidez.
- Colores fríos: Verdes, azules, y violetas. Como su nombre indica, provocan una sensación subjetiva asociada al frío.
- Colores armónicos: Los colores que funcionan bien juntos, que se acompañan sin contraponerse o contrastar entre ellos. Una combinación de diferentes colores cálidos crearía una imagen armónica basada en la calidez, por ejemplo.
Y ahora que hemos entrado un poco en materia sobre los aspectos más básicos del color, vamos a ver 20 trucos para que obtengas maravillosas imágenes en color:
20 Trucos Para Jugar con el Color en tus Próximas Fotografías
1. Espacio de color
Independientemente del resultado que
quieras obtener, cuando dispares en color, es recomendable que ajustes
el espacio de color a Adobe RGB. La mayoría de cámaras
digitales vienen con sRGB por defecto ya que este formato ocupa menos
espacio, pero con Adobe RGB, la cantidad almacenada de color es mayor, y
por lo tanto mayor es su detalle, su aproximación , y su exactitud.
2. Balance de blancos
Otro ajuste que deberías realizar antes de plantearte tomar imágenes en color, es el balance de blancos,
sobretodo si no disparas en RAW. EL balance de blancos no es más que la
temperatura del color. Hay luces cálidas anaranjadas, amarillentas,
luces frías azuladas o verdosas. Puedes corregirlas hasta conseguir un
tono neutro en tu imagen o puedes jugar con esos mismos tonos, para
obtener imágenes diferentes.
3. Controlar la exposición
Como fotógrafo, una de las cosas que
seguro que te lleva de cabeza es aprender a controlar la exposición.
Puede ser un error pequeño o un craso error, pero la verdad es que
cualquier ajuste que realices para modificar la exposición
en tu imagen, alterará los colores originales de la imagen, así que si
no quieres que eso suceda, si quieres ser lo más fiel posible a la
imagen que tienes ante ti, procura exponer de la forma más precisa
posible.
4. Color en clave alta
Las imágenes en clave alta,
son aquellas en las que domina la luz, el blanco, la claridad. Aquellas
que nos inspiran sentimientos positivos o pureza. Por eso es fácil ver
esta técnica asociada a imágenes de niños o bebés, pero la verdad es que
puedes usarla en cualquier contexto; sólo necesitas un fondo blanco y
mucha luz.
Color en clave alta
5. Color en clave baja
El color en clave baja nos transmite lo contrario a la clave alta. Ésta se basa en la oscuridad, el misterio, la fuerza o la elegancia.
Color en clave baja
6. El espacio negativo
El espacio negativo es un elemento más de la composición de tus imágenes. Se basa en distribuir la imagen a través de un elemento principal o centro de interés,
y un espacio más o menos amplio “vacío” o con poca información, de modo
que este espacio “negativo”, realce el elemento principal o “espacio
positivo” dentro de la composición.
Espacio negativo en composición
7. Fotografía macro
Seguro que en más de una ocasión, la fotografía macro
ha llamado tu atención. La posibilidad de retratar hormigas gigantes,
pétalos, caracoles a semejante escala es fascinante, ¿Verdad? Seguro que
te resulta también fascinante el “desenfoque” tan agudizado que provoca
y que nos regala imágenes de un bonito efecto pictórico como en la siguiente imagen. Si te gusta el efecto que crean los colores de fondo bien difuminados, prueba a abrir el diafragma
al máximo para reducir la profundidad de campo y conseguirás un efecto
no tan acusado como el macro, pero más asequible si no practicas este
tipo de fotografía.
Fotografía macro
8. ¿Monocromo y color? ¿Cómo?
Como fotógrafo y a la vez espectador,
seguramente estés de acuerdo conmigo en que en general a todos nos
gustan las imágenes que nos sorprenden de algún modo. No es necesario
que esta imagen sea ni tan solo extraña, muchas veces sólo necesita de
un elemento que destaque por encima del resto para activar nuestro interés.
Hay muchas cámaras que permiten escoger un color de la imagen para
mantenerlo y el resto de la imagen la transforman a blanco y negro.
También lo puedes hacer de forma bastante sencilla en Photoshop y otros
programas de retoque de imágenes. Y si no dispones de ninguna de las
anteriores opciones o no te apetece utilizarlas, puedes buscar un puñado
de piedras grises y una cereza, todo es cuestión de imaginación.
9. Contraste y colores complementarios
En la introducción al color hablamos de los colores complementarios como los que se contraponen en el círculo cromático. Estos colores combinados entre sí, poseen el mayor grado de contraste visual
que puedes conseguir en una imagen en color. Por ejemplo, el amarillo y
el azul son complementarios. Si los combinas en una imagen tendrás una
imagen de mucho contraste donde ambos elementos quedarán realzados por
la combinación con su color opuesto.
Colores complementarios para generar contraste
10. Mezcla de colores cálidos y fríos
Visualmente hablando, los colores fríos
“retroceden” y los cálidos “avanzan” en la imagen, ¿Lo sabías? ¿Curioso,
verdad? Seguro que encuentras la forma de explotarlo en tus imágenes en
color 
11. Crea tus propias composiciones en color
Muchas veces las mejores imágenes son las mas sencillas;
aquellas que cualquiera con algo de ganas, imaginación y ojo
fotográfico puede construir en poco tiempo y en cualquier lugar. Mira la
siguiente imagen y verás a qué me refiero
Crea tus propias composiciones en color
12. Luces y sombras
El color es un elemento más de la composición, y como tal, no debes olvidar combinarlo con otros elementos que añadan interés a tu imagen. Los juegos de luces y sombras pueden proporcionarte imágenes magníficas dignas de el mejor cuadro impresionista
Color y sombras
13. Efecto Bokeh
Si:a) Tienes un objetivo con una buena apertura de diafragma
b) Te gusta probar cosas nuevas
c) Tienes un trípode
d) Te gusta la imagen que verás a continuación
Entonces tienes que probar el efecto bokeh, te va a encantar, y los resultados en color son increíbles. Sí, se puede. ¡Se pueden hacer cosas increíbles sin Photoshop!
Efecto Bokeh
14. Filtros
Para aumentar el contraste, eliminar
brillos, resaltar los colores cálidos o los fríos de una escena, para
fotografía infrarroja o para efectos artísticos. Si disfrutas de la
fotografía en color, en algún momento tendrás que echar mano a uno de
los filtros que se recomiendan en este artículo.
15. ¿A todas horas?
Si te gusta la fotografía en color no
puedes perderte la maravillosa luz de un amanecer o un atardecer. Los
colores, las texturas, la luz que se respira en esas horas es única, no
la desaproveches. La fotografía se puede practicar a todas horas, pero
no todas las horas te regalarán las mismas imágenes.
16. Reflejos
A estas alturas ya habrás descubierto las
bondades de elementos como sombras o reflejos para mejorar tus
composiciones y para hacerlas más interesantes, ¿Me equivoco?
Reflejos
17. Cuenta una historia en color
Las mejores imágenes son siempre las que
nos explican algún concepto que nos llega o que podemos entender.
Siempre lo decimos y no creo que nunca nos cansemos de hacerlo. Tus
imágenes deben hablar, deben explicarnos algo, deben conmovernos,
hacernos sonreír o provocarnos aversión, pero debemos sentir
algo cuando las miremos. Y tú eres el encargado de transmitirnos esa
emoción. ¿Qué te parece? ¿Difícil? De eso nada, déjate llevar y verás
que es más sencillo de lo que parece
Cuenta una historia en color
18. Color y emoción
Los colores tienen cada uno muchas
emociones asociadas. No transmite lo mismo un rojo que un verde o un
amarillo que un azul. Veamos por encima cómo cada color conlleva o
provoca unos sentimientos particulares.
- Rojo: Pasión, calor, peligro, prohibición, riesgo y fuerza.
- Azul: tranquilo, frío, responsable, cielo y mar.
- Amarillo: Alegre, brillante (es el color más brillante de todos), agresivo, vigoroso.
- Verde: El color de la naturaleza por antonomasia, pureza, crecimiento, progreso.
Si ibas a fotografiar a tu sobrino recién nacido sobre un fondo rojo, quizá te lo estés replanteando, ¿No?
19. Arco iris
La naturaleza siempre nos regala imágenes
maravillosas a los amantes de la fotografía en color. Sus árboles de
infinitas tonalidades en otoño, el nacimiento de sus flores en
primavera, sus insectos de colores y diseños imposibles… pero también
sus fenómenos atmosféricos llenos de colores como el arco iris. Si no
tienes suerte a la caza de este bonito fenómeno ¿Por qué no te das una
bañera? ¿O la preparas contigo fuera? las pompas de jabón son capaces de
reflejar los mismos colores que el mejor de los arco iris que hayas
visto. (Si es que el que no practica a todas horas es porque no quiere…)
20. Practica (tú)
Este truco es el mejor de todos, el que
más te va a ayudar, enseñar, motivar e inspirar. Sin éste no somos
nada. Sin éste, la cámara volvería a su caja original en menos tiempo
del que tardamos en cambiar de zapatos. Para ser mejor, para entender la
luz, para liberarte de reglas y normas y tutoriales e interrogantes
infinitos… hay que practicar. Y mucho. Hasta que te hartes… y vuelvas a
empezar, porque verás, apasionado o apasionada de la fotografía, las
pasiones no se dejan así como así, siempre acaban volviendo y a veces
incluso hasta con más fuerza, porque cuando algo nos conmueve es por
algo. Seguro que no te estoy hablando de nada que no te suene.
Y ya sabes, si te ha gustado, te ha
resultado útil y/o piensas que puede ser de utilidad a alguien más, por
favor ¡Compártelo!. ¡Muchas gracias apasionad@ fotógraf@!
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